ACIDMAN 《ALMA》

ACIDMAN第8張full album以意指心與靈魂的西班牙文「ALMA」作為專輯名稱，而先發同名單曲的封面也正是用智利ALMA望遠鏡的所在地為背景。這個肩負著探索浩瀚宇宙未知事物任務的神聖基地，就這麼恰如其分的與一向以生命主題為創作發想的ACIDMAN美學不謀而合。樂團中的靈魂人物大木伸夫，在訪問中也曾提到這張新作是目前為止最符合他心目中具有電影畫面感的作品。
音樂總是讓人充滿想像空間的ACIDMAN，在日本搖滾圈中一直是一個辨識度極高的樂團，僅以最簡潔基本的鼓、吉他、貝斯三元素，就能營造出超乎格局的廣大世界觀與藝術性。時而展現punk般爽快的力道，時而卻又如post rock般醞釀鋪陳，甚或加入bossa nova、Latin等元素裝飾，靜與動、內斂與衝動，看似極端的不同特質卻毫無衝突的並存於這個樂團身上。初期的ACIDMAN或許多了些直率的部分，但在他們令人腎上腺素飆升的快感節奏下，卻依舊隱藏不了那份引人入勝的深度。無論是早期較常出現的全篇英文歌詞、英日交雜又或是現階段日漸加重的日文歌詞，乍看之下ACIDMAN似乎總是訴說著摸不著邊際的抽象風景。宇宙萬物、四季更迭都在大木的筆下揮灑成一篇篇饒具畫面感的詩歌。
一貫以純樂器演奏作為開頭序曲，中段轉折過場，結尾再來個終章，起承轉合之間，ACIDMAN的作品總是具有完整的故事性，理所當然的將聽者一步步導引進入他們的世界中。這次的新作也不例外，狀闊的開場緊接而來的是疾走暢快的「風が吹く時」「one day」，就在幾乎要被先行單曲「Dear Freedom」中板的節奏行進與催情旋律挑動淚腺的衝動情緒後，冷不防地，加入了悠揚弦樂的慢板「ノエル」倏然登場，然而這卻只不過是勾起內心感性因子的開端，美的不像話的中心曲目「ALMA」更是令人為之糾結感淚。在宛如踱步獨行在雪白黑夜裡，與自我對話情境中的演奏曲「真っ白な夜に」後，是以木吉他音色點綴出異國拉丁情調的「レガートの夜」，隨後曲風一轉，讓サトマ跳躍律動的貝斯與大悟精采鼓擊搶盡鋒頭的「Final Dance Scene」再度讓人興奮的細胞一下子活了過來！同樣又是一首教人刻骨銘心的「2145」，在「與你很像的機器人總是哭泣 /我不要心了 不要心了啊/明明就只是/想要體會美好的愛而已」，這樣無奈哀愁的歌詞陪襯下更添惆悵。延續著這般情緒，末曲「ワンダーランド」從靜謐中緩緩展開，宛如身處在被冷冽空氣包圍住的夢中世界般，美好卻又帶著一絲感傷的莫名悸動讓人久久無法忘懷。
從頭檢視這張作品的歌詞，才發現原來都少不了「心」這個單字。縱使世間萬物如何變遷，擁有真心與愛才能懂得包容與釋懷，而或許這也是此張專輯想要傳達的理念吧。如同大木所說，『ALMA』確實不僅是一張音樂專輯，它更有資格被當作是一張藝術作品來好好欣賞品味！

ACIDMAN